Рубрики
Интересно Истории

Сохранить ковёр — только полдела: как в Единцах берегут старинные ремёсла и семейные истории

Старинный ковёр можно сохранить в музее на десятилетия. Гораздо сложнее сохранить умение его выткать, знания о значении орнаментов и традиции, которые когда-то передавались от одного поколения другому. Этим занимается Стелла Ганущак — заведующая отделом народного творчества краеведческого музея Единецкого района, музеограф и народный мастер. Она изучает старинные ремёсла, собирает сведения о ковроткачестве, исследует традиционные орнаменты и помогает передавать народные знания следующим поколениям. Мы побывали в музее, где Стелла показала нам старинные вещи, рассказала об их истории и о том, как сегодня стараются сохранить традиции, которые постепенно уходят из повседневной жизни.

Casa Mare: вещи, по которым можно прочитать жизнь семьи

Наш разговор со Стеллой Ганущак начинается в Casa Mare музея. В традиционном молдавском доме так называют главную, праздничную комнату, где принимали гостей и хранили самые красивые и ценные семейные вещи.

Стелла Ганущак в Каса Маре Единецкий краеведческий музейСтелла Ганущак в Каса Маре Единецкий краеведческий музейСтелла Ганущак в Casa Mare Краеведческого музея Единецкого района. В комнате представлены старинные ковры, вышивка, мебель и другие предметы традиционного молдавского быта

— Здесь исстари принимали гостей, держали лучшие вещи, праздничную одежду, приданое, ковры и иконы. По обстановке Casa Mare можно было многое понять о хозяевах дома, — объясняет Стелла. — В нашем музее эту комнату собрали из вещей разных семей.

В одной части комнаты представлены предметы из крестьянского дома. Под окном стоит невысокая деревянная лавка — laiță, застеленная ковром. На ней сидели, отдыхали, а во время семейных застолий размещали гостей.

старинный ковер. Единецкий краеведческий музейСтелла показывает на компактную, с низкой посадкой деревянную лавку застеленную ковром. Она служила местом для сидения и отдыха, а также использовалась во время семейных застолий.

Рядом — старинная деревянная софка (sofca). Она напоминает широкую лавку с подлокотниками и поднимающимся сиденьем, под которым находится вместительный ящик.

Оказывается, эта простая мебель в крестьянском доме выполняла сразу несколько задач. На неё аккуратно складывали одежду — фактически она заменяла шкаф. А когда приезжали гости, на ней могли устроить спальное место.

Старинная софа из молдавского крестьянского дома. Краеведческий музей ЕдинецЖурналисту позволили в музее рассмотреть внутреннюю часть софки.

Неподалёку стоит старинный сундук. Первоначально в таких сундуках держали приданое, праздничные вещи и части традиционного костюма. Позже, когда девушки уже перестали отправляться в дом жениха с таким приданым, старые сундуки в некоторых семьях начали использовать для других нужд — например, для хранения зерна.

Сундук. Краеведческий музей ЕдинецВ музее есть не один, а несколько старинных сундуков

Другая часть экспозиции показывает обстановку более обеспеченного дома. Здесь уже есть шкаф, шифоньер, граммофон с большим рупором, мягкий набивной диван, которую передала музею семья по фамилии Шейкин.

Стелла Ганущак в Каса Маре Единецкий краеведческий музейДругая часть экспозиции показывает уже более обеспеченный дом: шкаф, шифоньер, граммофон с большим рупором, набивной диван.

Каса Маре в Единецком краеведческом музее. Каса Маре в Единецком краеведческом музее. Каса Маре в Единецком краеведческом музее. Старинный диван, которую передала музею семья по фамилии Шейкин.

Стелла обращает наше внимание на резьбу на мебели, покрывала, подушки, занавески, вышивку. Сейчас все эти предметы собраны в одном музейном зале, но когда-то каждый из них принадлежал конкретному дому и конкретной семье.

Не просто «старый сундук»

Сейчас в музее идёт большая работа по описанию экспонатов. Стелла показывает нам карточки музейных предметов. В них записывают размеры, материал, технику изготовления, предполагаемое время создания и происхождение вещи, а также сведения о человеке, который передал её музею.

Перед нами, например, карточка старинного граммофона. На отдельном листе — фотография, описание конструкции и материалов

Каса Маре в Единецком краеведческом музее. На отдельном листе — граммофон с рупором. Рядом фотография, описание конструкции и материалов.

Краеведческий музей Единцы. АрхивЕще из архива музея

В музейных каталогах много предметов, чьих прежних владельцев знают по имени. Для музеографа важно выяснить не только то, как называется вещь и когда её изготовили, но и где она находилась раньше, кто ею пользовался и как она оказалась в музейной коллекции.

— Каждый предмет культурного наследия рассказывает свою историю, — говорит Стелла. — И очень важен контекст: кто его изготовил, кто им пользовался, где, в какой период и какая семейная история с ним связана.

Иногда за обычным на первый взгляд сундуком или швейной машинкой удаётся обнаружить целую семейную историю.

Ковёр 1903 года и рисунок с коробки конфет

Один из самых интересных экспонатов висит здесь же, в Casa Mare. Это большой старинный ковёр. Стелла показывает нам вытканные прямо на полотне цифры — 1903. Рядом можно увидеть инициалы мастерицы.

— Этот ковёр был создан как свадебный подарок. Его размеры — 4,60 на 1,88 метра. Он происходит из села Забричаны Единецкого района. В 2016 году его передала музею Лидия Ботнарюк.

По словам Стеллы, для окрашивания нитей использовали растительные красители.

Краеведческий музей Единцы. Старинный коверКовёр 1903 года в Единецком музее.

— Кто сегодня помнит, как готовили шерсть? Как её пряли? Чем окрашивали? Как натягивали основу на станок? Как переносили рисунок? Почему на ковре появлялся тот или иной знак? — перечисляет Стелла вопросы, которыми занимаются исследователи народных ремёсел.

У другого ковра она останавливается, чтобы показать необычный рисунок. Его называют Cireșele — «Вишни», а также În oglindă — «В зеркале».

На полотне изображены юноша и девушка. Юноша протягивает девушке вишню, а сюжет повторяется зеркально.

Историю появления такого рисунка единецким музейщикам помогла узнать специалист из Кишинёва. По её версии, подобное изображение когда-то украшало металлическую коробку из-под конфет, которые привозили из Германии. Это были леденцы — монпансье. Рисунок перенесли на бумагу, и он стал izvod — образцом, по которому мастерицы ткали ковры.

Краеведческий музей Единцы. Старинный коверКраеведческий музей Единцы. Старинный коверКовер Cireșele в Каса маре Единецкого музея

Но точное копирование для сельских мастериц было скорее исключением.

Стелла объясняет, что женщина могла взять образец у соседки, а затем изменить цветок, добавить звёздочку или другую деталь. В результате её ковёр уже отличался от соседского.Краеведческий музей Единцы. Старинный коверСтелла Ганущак показывает детали старинного ковра с традиционными орнаментами. Каждый узор мог иметь своё символическое значение, которое музейщики стараются изучить и сохранить.

Музейщиков заинтересовали и почти одинаковые старинные ковры, найденные в разных местах. По одной из версий, такие изделия могли происходить из монастырских мастерских, где ковры изготавливали на продажу.

На других полотнах Стелла показывает традиционные символы: Древо жизни, восьмиконечную звезду, различные геометрические элементы. У неё собрана целая подборка изображений таких знаков с названиями и пояснениями их значения.

Стелла Ганущак в Каса Маре Единецкий краеведческий музейСтелла возле ковра с орнаментом.

От бабушки — к музейной работе

Для самой Стеллы Ганущак знакомство со старинными ремёслами началось задолго до работы в музее.

Многое она впервые увидела ещё в детстве у бабушки, с которой жила. Работа с шерстью, вышивка, традиционные домашние вещи были тогда частью обычной жизни.

Позже Стелла начала самостоятельно изучать старые техники рукоделия, традиционные костюмы, обряды, читать книги и работать с музейными материалами.

Особенно глубоко разбираться в национальном костюме ей пришлось, когда она руководила фольклорным коллективом. Было важно не просто одеть участников во что-то «народное», а понимать, как выглядел подлинный традиционный костюм, какие элементы сочетались между собой и как их действительно носили.

Стелла и сама занимается рукоделием, вышивает традиционные изделия.

Со временем она получила официальное звание народного мастера — meșter popular. Для этого ей понадобилось собрать портфолио собственных работ и получить рекомендации двух признанных народных мастеров. Затем документы рассматривала профильная комиссия в Кишинёве.

Знание ремесла на практике помогает ей и в музейной работе. Показывая ковёр или вышитое полотенце, Стелла может объяснить не только происхождение узора, но и то, сколько труда требовалось для изготовления вещи.

Стелла Ганущак в Каса Маре Единецкий краеведческий музейСтелла Ганущак рассказывает о работе музеографа.

Записать то, что раньше передавали устно

Многолетнее изучение старинного ковроткачества легло в основу книги Стеллы Ганущак «Magia covoarelor străvechi» — «Магия старинных ковров».

Она сама собрала и систематизировала материалы, подготовила их к публикации. Издание посвящено традиционному ковроткачеству Единецкого района и её родного села Гинкауцы.

Книга «Magia covoarelor străvechi», автор Стелла Ганущак.Книга «Magia covoarelor străvechi», материалы для которой собрала, систематизировала и подготовила к публикации Стелла Ганущак.

Во время нашего разговора Стелла достаёт книгу и перелистывает страницы.

Книга «Magia covoarelor străvechi», автор Стелла Ганущак.Стелла Ганущак. Единецкий краеведческий музейСтелла Ганущак. Единецкий краеведческий музейСтраницы из книги.

Здесь подробно описан весь процесс изготовления ковра — от стрижки овец и подготовки шерсти до прядения нитей, их окрашивания и ткачества. Рассказывается о старинных инструментах, способах работы и традиционных орнаментах.

Отдельный раздел посвящён символам, которые встречаются на коврах, и их значениям.

Книга вышла тиражом 300 экземпляров. Подготовлена и электронная версия.

Стелла показывает нам и другие свои материалы. В папках собраны изображения традиционных символов, их названия, объяснения значения, а также фотографии старинных изделий, на которых встречаются эти знаки.

Часть таких знаний раньше передавалась без всяких книг — от матери дочери, от бабушки внучке, от одной мастерицы другой. Сегодня исследователям приходится искать эти сведения в старых изделиях, семейных воспоминаниях и рассказах людей, которые ещё помнят традиционные способы работы.

Стелла Ганущак в Каса Маре Единецкий краеведческий музейСтелла Ганущак в Каса Маре Единецкий краеведческий музейВ подборках Стеллы Ганущак собраны традиционные символы и орнаменты, их названия, объяснения значения и фотографии старинных изделий, на которых встречаются эти знаки.

От «Магии старых ковров» к «Пути шерсти»

В Единецком музее стараются не только собирать и описывать старинные изделия, но и показывать, как они создавались.

В конце 2024 года в музее прошла выставка «Magia covoarelor vechi» — «Магия старых ковров». Одним из условий участия было то, что представленным изделиям должно было быть не менее 50 лет.

Для выставки ковры предоставляли жители разных населённых пунктов Единецкого района. Некоторые доставали из семейных сундуков вещи, которые десятилетиями хранились дома.

В то же время музей работал над идеей мероприятия, на котором посетители могли бы увидеть весь процесс изготовления ковра — от подготовки шерсти до готового изделия.

Так появилась концепция районного фестиваля «Путь шерсти» — Drumul lânii.

Стелла Ганущак. Единецкий краеведческий музейСтелла Ганущак показывает разработанный ею сценарий фестиваля «Путь шерсти», который готовили совместно с отделом культуры Единецкого района. Сценарий подробно описывает этапы традиционной обработки шерсти и изготовления ковров.

Стелла показывает разработанный ею сценарий, который готовили совместно с отделом культуры Единецкого района. В документе подробно расписаны этапы традиционной обработки шерсти и изготовления ковров.

Она вспоминает, что обычный формат фестиваля ковра её не устраивал.

— Если праздник посвящён ковру, недостаточно повесить на стену несколько изделий, а затем провести обычный концерт. Нужно показать, как появляется ковёр — от шерсти до готового изделия.

Эту идею удалось воплотить на фестивале «Covorul Dorului» в Гординештах, где мы побывали в декабре 2024 года.

10 коллективов из города Единцы и сёл района распределили между собой разные этапы изготовления ковров.

Участники из Буздюжан рассказывали об овцах и шерсти. Жители села Теребно показывали, как стригли овец и какую шерсть использовали для разных изделий. Представители Фетешт демонстрировали, как её мыли, а женщины из села Кюрт — как перебирали и очищали.

Мастерицы из Старых Бадраж показывали прядение шерсти, из Тринки рассказывали о натуральных красителях, а из Ханкауц — о самом ткачестве.

Были и участницы из Виишоары, где сохранилась мастерская, в которой женщины до сих пор работают на ткацких станках.

Посетители фестиваля могли пройти весь путь изготовления ковра: от овечьей шерсти до готового полотна. За каждым этапом стояли люди, которые сохранили соответствующие навыки.

фестиваль «Covorul Dorului» в Единецком районеТак в ходе фестиваля готовый ковёр удалось буквально разобрать на этапы и показать, сколько разных знаний стоит за одним изделием. Коллаж из архива СП.

За традициями музейщики едут в сёла

Но фестиваль проходит один день, а люди, которые ещё хранят старые знания, живут по всему району. Поэтому сотрудники Единецкого музея обращаются к жителям с просьбой рассказывать о традициях, сохранившихся в их семьях.

— Речь идёт не только о старых предметах. Можно поделиться традиционным блюдом или рецептом, показать рукоделие, рассказать об обычае, научить технике, которую переняли от родителей или бабушек.

Если человек откликается, музейщики могут приехать к нему в село, чтобы познакомиться с тем, что он умеет, записать его рассказ и по возможности сохранить сведения для будущих поколений.

При этом речь не обязательно идёт об известных мастерах со званиями и выставками.

Иногда нужные музею знания хранит обычная сельская женщина, которая всю жизнь занимается рукоделием так, как её когда-то научили дома. Для неё это привычное занятие, а для исследователей — возможность узнать, как работали прежние поколения.

Не посмотреть, а попробовать

Ещё один способ знакомства с традициями — мастер-классы.

В Единецком музее ежегодно проводятся занятия по вышивке и изготовлению мартишоров. Проводили здесь и мастер-класс по традиционной росписи пасхальных яиц.

В Casa Mare на столе до сих пор стоит корзина с расписанными яйцами.

Краеведческий музей Единцы. Пасхальные яйцаФото: корзина с мастер-класса по росписи пасхальных яиц.

Во время таких занятий посетителям, особенно детям, не только рассказывают о старинных вещах, но и дают возможность попробовать сделать что-то своими руками.

Можно показать ребёнку вышивку, которой сто лет, и объяснить, как её создавали. А можно дать иглу с ниткой и предложить самому сделать первые стежки.

Или показать расписанное пасхальное яйцо, а затем посадить ребёнка рядом с мастером, рассказать, как наносится узор, и дать попробовать провести первую линию.

— Традиции должны передаваться в живой форме. Они не должны оставаться только в книгах, фотографиях или музейных витринах. Им нужно учиться, их нужно практиковать и передавать дальше, — говорит Стелла.

Для самых маленьких посетителей в музее придумали ещё один необычный формат — экскурсии в виде сказочных историй.

Стелла показывает специальные путеводители, подготовленные для детей и объясняет, что малышам трудно долго слушать обычную экскурсию с описаниями предметов и историческими сведениями. Поэтому для разных отделов музея начали придумывать короткие истории, через которые детям проще знакомиться с экспонатами.

Например, в отделе народного творчества появилась сказка о «зачарованном костюме».

— Сначала ребёнок заинтересовался историей, и потом ему уже можно объяснять, что перед ним за вещь.

Так дети знакомятся с традиционной одеждой, старинными предметами и обычаями через приключения сказочных героев.

Краеведческий музей Единцы. Гид для малышейКраеведческий музей Единцы. Гид для малышейДля юных посетителей в Единецком музее подготовили необычные экскурсии в форме сказочных историй.

Ещё один музей — в родном селе

Сохранением местной истории Стелла занимается не только на работе.

В 2022 году в её родном селе Гинкауцы открылся частный музей Casa Amintirilor — «Дом памяти». Это семейный проект Олега и Стеллы Ганущак, созданный при участии жителей села.

В одном из залов собрана история Гинкауц и их жителей. Здесь можно увидеть старые документы, фотографии, материалы о разных периодах жизни села, предметы советского времени.

Отдельный зал посвящён быту, рукоделию и традициям.

в музее Casa Amintirilor с. Гинкауцы Единецкого районаЕсть в музее и зал посвящённый быту, рукоделию и традициям. Фото из архива «СП»

Особое место занимает экспозиция «Мастерская молдавской рукодельницы». Здесь выставлены старинные инструменты, которыми женщины пользовались при работе с шерстью и коноплёй: прялки, веретёна, гребни.

Рядом лежат и висят готовые изделия — домотканые ковры, рушники, праздничные скатерти, вышитые наволочки, кружева и элементы традиционной одежды.

Один из самых старых экспонатов — шерстяной ковёр ручной работы, датируемый 1880–1890 годами.

Многие предметы для Casa Amintirilor передавали сами жители Гинкауц. Вместе с вещами они приносили фотографии, воспоминания и семейные истории.

Так в одном сельском музее собрались предметы, которые когда-то находились в разных домах, принадлежали разным людям и использовались в повседневной жизни нескольких поколений.

в музее Casa Amintirilor с. Гинкауцы Единецкого района

В музее Casa Amintirilor (с. Гинкауцы Единецкого района)

«Прежде чем выбросить — спросите музей»

Стелла говорит, что многие предметы, которые могут представлять интерес для музея, до сих пор находятся в обычных домах — на чердаках, в шкафах, старых сундуках и сараях.

Иногда хозяева даже не подозревают, насколько интересной может оказаться вещь, которую они давно собирались выбросить, и поэтому она обращается к жителям района:

— То, что сегодня кажется семье ненужной старой вещью, через несколько десятилетий может оказаться одним из немногих свидетельств того, как жили люди. Поэтому мы, сотрудники музея, просим жителей не торопиться выбрасывать старые предметы. Сначала хотя бы покажите их нам. Особенно важно сделать это, пока рядом есть человек, который ещё может рассказать историю этой вещи: кто её сделал, кому она принадлежала, откуда появилась в семье и как её использовали.

Бывает, что самые простые сведения оказываются особенно ценными: как звали женщину, вышившую рубашку, откуда появился ковёр, что хранили в старом сосуде, кто изображён на фотографии или для чего использовали незнакомый сегодня инструмент.

— Спустя годы эти сведения могут оказаться не менее важными, чем сам предмет. Предмет, подаренный музею, — это не просто ещё одна вещь в коллекции. Это спасённая история, — говорит Стелла.

Наш разговор заканчивается там же, где начался, — в Casa Mare. Вокруг нас старинные ковры, сундуки, мебель, вышивка, граммофон и швейная машинка. Вещи, которые когда-то принадлежали разным семьям, теперь стоят рядом и рассказывают о том, как жили люди много лет назад.

За время экскурсии мы увидели, сколько работы скрывается за музейными экспозициями: поиск сведений о прежних владельцах, изучение орнаментов, встречи с мастерами, записи воспоминаний, подготовка книг и мероприятий для детей.

Прежде чем попрощаться, Стелла произносит слова, которые, пожалуй, лучше всего объясняют её отношение к этой работе:

— Мы сохраняем это не для себя. Мы сохраняем для тех, кто ещё не родился.

Наталья Тайшина

Фото «СП»

Материал подготовлен в рамках проекта «Традиции, которые нас объединяют: продвижение культурного диалога на севере Молдовы», при финансовой поддержке Министерства культуры Республики Молдова через Государственный фонд субсидирования средств массовой информации.

Рубрики
Интересно Истории

Соломенные куклы, тканые пояса и старинные рубашки: в Бельцах народные мастерицы поделились своими секретами

Для создания соломенной шляпы нужно не только уметь плести, но и правильно выбрать и подготовить материал. Тканый пояс может потребовать нескольких попыток, прежде чем получится нужный узор. А старинная вышитая рубашка порой настолько хрупкая, что обычная стирка способна её уничтожить. О том, как создаются традиционные изделия, кто сегодня сохраняет старинные ремёсла и почему важно беречь не только вещи, но и знания об их изготовлении, говорили 3 октября в Музее истории и этнографии Бельц.

В музее прошёл теоретико-практический семинар «Музейное наследие и его создатели», объединивший народных мастериц, педагогов и музейных работников. Участники познакомились с работами Евгении Молдовану и Веры Русу, услышали истории о том, как мастерицы осваивали плетение и ткачество, а также узнали, с какими трудностями сталкиваются специалисты, сохраняющие старинные вещи.

Встреча состоялась в рамках Дней европейского наследия, которые в Молдове в 2026 году проходят с 15 сентября по 15 октября. В этом году они посвящены наследию, находящемуся под угрозой, его сохранению и возрождению. На семинаре в Бельцах об этом говорили на примере соломенных изделий, тканых поясов и вышитых рубашек, за которыми стоят труд, мастерство и истории нескольких поколений.

«Солома проходит через руки мастера пять-шесть раз»

Народная мастерица Евгения Молдовану привезла на встречу соломенные шляпы, кукол, мэрцишоры и декоративные изделия. На первый взгляд кажется, что главное в такой работе — научиться плести. Но, как объяснила мастерица, не меньше усилий требуется ещё до начала плетения.

— Солома проходит через руки мастера пять-шесть раз: сначала отрезаем колос, очищаем стебель, затем выбираем материал по длине, толщине и гибкости. Не каждую соломинку можно использовать для шляпы, поскольку некоторые ломаются даже после размягчения, а качество зависит и от почвы, и от погоды.

По словам Евгении, материал нужно внимательно проверять и подготавливать. От того, насколько солома гибкая и прочная, зависит не только удобство работы, но и то, каким получится изделие.

Сама Евгения впервые познакомилась с ремеслом ещё в детстве. Плести её учила бабушка, хотя тогда девочка совсем не думала, что однажды это занятие станет делом её жизни.

— У бабушки я начала учиться в 12 лет, но тогда не представляла, что стану народным мастером именно по соломе, поскольку хотела ткать ковры.

Позднее Евгения действительно занималась коврами. Когда она пришла в Союз народных мастеров, то принесла с собой и ковры, и соломенную куклу. Именно кукла привлекла внимание: ей посоветовали развивать плетение из соломы, поскольку мастеров, работавших с этим материалом, было немного.

В 1990-е годы Евгения начала изготавливать небольшие шкатулки, кукол и подарки из соломы. В то время она работала воспитателем в детском саду, где не выдавали зарплату. Постепенно её изделия стали замечать, а затем мастерицу пригласили преподавать в Доме творчества.

— После 20 лет работы воспитателем я перешла в культуру, — вспоминает она.

Некоторые вещи, оставшиеся от бабушки, Евгения хранит до сих пор. Среди них соломенные шляпы, венок для волос и книга по ручному труду, изданная в 1927 году. Но далеко не все приёмы мастерица переняла у бабушки. Многому пришлось учиться самостоятельно, пробовать разные способы обработки материала и искать собственные решения.

Теперь Евгения сама передаёт накопленные знания другим. Она обучает плетению детей и взрослых, в том числе тех, кто впоследствии может использовать полученные навыки на занятиях со своими учениками.

В 2023 году библиотека подготовила книгу о мастерице. В неё вошли её биография и 7 мастер-классов, по которым желающие могут попробовать изготовить первые изделия из соломы.

Однако передать знания — ещё не значит найти человека, который посвятит ремеслу всю жизнь.

— Пока среди моих учеников нет человека, который занимался бы плетением так же постоянно, как я, однако заранее определить продолжателя ремесла невозможно.

Евгения рассказала и о внучке, которая хорошо умеет плести, но пока выбрала другую профессию — медицину. Внучка говорит, что обязательно вернётся к соломе, когда у неё появится время.

Мастерица относится к этому с пониманием. Ведь и сама она в детстве не знала, какое важное место плетение займёт в её жизни.

По её словам, готовые изделия со временем стареют и разрушаются. Поэтому недостаточно сохранить только шляпы, куклы или другие работы. Не менее важно, чтобы оставались люди, способные изготовить их заново и научить этому других.

Евгения Молдовану

Евгения Молдовану освоила плетение из соломы у бабушки и теперь передаёт свои знания детям и взрослым.

«Когда тебе рассказывают — это одно, а когда видишь — другое»

Ещё одна участница семинара, народная мастерица Вера Русу из села Старые Гечи Сынжерейского района, представила тканые пояса и катринцы — традиционные элементы женского народного костюма, которые оборачивают вокруг тела поверх нижней части рубахи.

Свой путь в ремесле Вера начала в 2003 году с плетения из кукурузной обёртки — листьев, покрывающих початок. Позднее захотела попробовать солому, но быстро убедилась, что работать с ней сложнее.

Тогда она познакомилась с Евгенией Молдовану и попросила научить её плетению. Евгения пригласила Веру в студию «Tezaur», где та постепенно осваивала новое ремесло.

Когда работы Веры стали получаться достаточно хорошо, Евгения предложила ей вступить в Союз народных мастеров и написала рекомендацию.

Для Веры эта помощь стала примером того, насколько важно делиться знаниями. Ведь без поддержки более опытных мастериц многие приёмы ей пришлось бы осваивать гораздо дольше.

Позже Вера заинтересовалась ткачеством поясов. Но освоить эту работу оказалось непросто. За помощью она обратилась к опытной мастерице, которая согласилась приехать и показать основные приёмы.

— Она приехала ко мне в субботу, поскольку обе мы работали в школе и свободного времени было мало. Когда тебе рассказывают — это одно, а когда видишь — другое, поэтому мне было важно наблюдать за её действиями и запоминать последовательность работы.

Для подготовки первого пояса понадобилось много места. Основу, то есть продольные нити будущего изделия, они раскладывали прямо в спортивном зале гимназии.

Но после отъезда наставницы Вера обнаружила, что нити расположены неправильно. Вместо того чтобы отказаться от работы, она начала самостоятельно разбираться в ошибке. В итоге удалось исправить расположение нитей и получить задуманный рисунок.

Со временем мастерица стала осваивать всё более сложные узоры, а затем решила заняться катринцами.

И здесь тоже не обошлось без трудностей. Вера хотела повторить рисунок старинного образца, но никак не могла правильно наладить работу ткацкого станка. Пришлось обращаться за советом к нескольким женщинам, в том числе к пожилой ткачихе, которой было уже больше 80 лет.

Постепенно она разобралась в особенностях работы. Первые небольшие катринцы Вера изготовила для девочек из школьного ансамбля.

Сегодня ей достаточно фотографии, чтобы восстановить узор, рассчитать количество нитей и подготовить основу будущего изделия. При этом специального приспособления для подготовки длинных нитей у мастерицы нет.

— Использую пространство дома и ограду, как это делали раньше, — объяснила она.

Сейчас Вера изготавливает мужские и женские пояса, принимает заказы, а некоторые работы дарит. В будущем хочет попробовать создавать тканые сумочки с традиционными орнаментами.

Особое внимание она уделяет не только внешнему виду изделий, но и тому, насколько удобно ими пользоваться. Например, катринцы старается делать более лёгкими, чтобы их можно было носить и летом.

Мастерица также рассказала, как правильно обращаться с готовыми вещами. Их необходимо защищать от сырости, регулярно осматривать и брать только чистыми и сухими руками. Перед перевозкой катринцы нужно аккуратно складывать и упаковывать, чтобы не повредить ткань.

При этом Вера не собирается держать освоенные секреты при себе. Она уже проводила занятия для школьников и семинары для педагогов. На таких встречах участники не только слушали объяснения, но и сами работали с материалами, а домой уходили с изделиями, сделанными собственными руками.

По её убеждению, именно возможность попробовать ремесло на практике помогает заинтересовать людей и сохранить традиционные навыки.

Вера Русу

Вера Русу занимается плетением из растительных материалов и ткачеством поясов и катринц.

«Музей — это не только здание»

О том, почему важно знакомить молодёжь с культурным наследием, рассказала заместитель директора по обучению и воспитанию Колледжа лёгкой промышленности Бельц Екатерина Титиренко.

Она регулярно посещает музей со студентами и своей семьёй. По её словам, каждый раз здесь можно узнать что-то новое, а предметы, которые на первый взгляд кажутся обычными старыми вещами, раскрываются совсем иначе, когда узнаёшь их историю.

— Музей — это не только здание, но и люди, которые изучают предметы, сохраняют их и рассказывают посетителям их истории. Я прихожу сюда с учащимися и своей семьёй, каждый раз замечая что-то новое, а особенно ценю вещи, изготовленные вручную, поскольку за ними стоят труд, знания и опыт человека.

Екатерина вспомнила, как одна из студенток эмоционально отреагировала на рассказ о депортациях, связанных с селом Реуцел Фалештского района. По её мнению, такие встречи помогают молодым людям лучше понять исторические события, которые иначе могли бы остаться для них лишь несколькими строчками в учебнике или интернете.

— Сегодня мы часто читаем несколько слов в телефоне и переходим дальше, не успевая разобраться в сути, тогда как в музее можно остановиться, задать вопрос и услышать подробности. Каждый экспонат связан с человеческой жизнью, а без рассказа о его происхождении он может восприниматься просто как старая вещь.

Екатерина поделилась ещё одним показательным случаем. Когда она впервые привела в музей группу первокурсников, оказалось, что из 30 человек только двое бывали здесь раньше.

Но после экскурсии некоторые студенты вернулись уже самостоятельно.

В колледже стараются не ограничиваться обычными посещениями музея. Учащимся предлагают искать информацию, задавать вопросы, самостоятельно изучать заинтересовавшие их темы. Например, студенты готовили небольшие видеоработы о культурном наследии Бельц. Некоторые из них впоследствии признавались, что даже не подозревали, сколько исторических мест есть в родном городе.

По словам Екатерины, знакомство с прошлым может начаться и дома. В семьях часто хранятся предметы, назначение которых молодому поколению уже неизвестно. Иногда такие вещи выбрасывают просто потому, что ими давно никто не пользуется.

— Всегда говорю учащимся, что предметы с неизвестной им историей не стоит сразу выбрасывать, даже если дома ими больше не пользуются. Их можно показать сотрудникам музея, а через годы прийти с внуками и рассказать, что эта вещь была передана вашей семьёй.

Екатерина Титиренко

Екатерина Титиренко рассказала, как посещения музея помогают учащимся знакомиться с историей и культурным наследием.

«Наша задача — сохранить рубашку, а не сделать её новой»

Если народные мастерицы рассказали о создании традиционных изделий, то музейные работники объяснили, что происходит с такими вещами спустя десятилетия и как их удаётся сохранить.

Музеограф Музея истории и этнографии Бельц Мария Куникевич-Морару посвятила выступление работе с повреждёнными текстильными изделиями из музейной коллекции.

По её словам, старинная рубашка представляет ценность не только благодаря своему возрасту или красивой вышивке. По ткани, крою, швам и орнаментам можно узнать, как люди одевались, какие материалы использовали и какими приёмами владели мастера.

— Рубашка в музейном фонде рассказывает о человеке, который её носил, о мастере, который её изготовил, о ткани, крое и вышивке. Поэтому важно сохранить оригинальный материал и особенности работы, по которым можно изучать предмет.

С годами нити ослабевают, ткань истончается, появляются разрывы. Иногда изделие нуждается в укреплении отдельных участков, чтобы повреждение не увеличивалось.

— Наша задача — сохранить рубашку, а не сделать её новой, поэтому осторожное обращение необходимо на всех этапах работы.

Даже обычное хранение старинного текстиля требует специальных условий. Свет, влажность и температура постепенно влияют на состояние ткани. Поэтому в музейных помещениях установлены приборы, с помощью которых сотрудники следят за условиями хранения. Результаты измерений заносят в журнал, указывая дату, время и имя ответственного работника.

При работе с предметами используют перчатки, чтобы не загрязнить материал и не повредить его.

Опасность могут представлять и вполне привычные способы хранения. Например, если старая рубашка долго висит, её собственный вес постепенно растягивает ослабленные участки ткани. Особенно уязвимы плечи, ворот, места под руками и участки вышивки.

Поэтому перед размещением предмета в экспозиции специалисты продумывают, как его лучше поддержать и распределить нагрузку.

Прежде чем приступить к укреплению повреждённого изделия, музейные работники внимательно изучают его состояние.

Сначала определяют материал и технику изготовления, затем фотографируют вещь целиком и отдельно все повреждённые участки. Специалистам необходимо понять, какие нити пострадали, как сохранилась вышивка и какое вмешательство действительно необходимо.

— Материал для поддержки подбирают с учётом ткани, а закрепление выполняют осторожно, поскольку даже небольшое усилие может создать новое повреждение, если старые нити потеряли прочность.

Отдельная сложность — работа с вышивкой. Если какая-то нить вышла наружу, её нельзя просто потянуть и вернуть на прежнее место: так можно повредить соседние участки.

Не следует также заклеивать разрывы или зашивать их случайно подобранными материалами. Для укрепления необходимо найти подходящую ткань и нити, которые не навредят оригиналу.

Все сведения о состоянии музейного предмета и проведённых работах фиксируют в документации. Это позволяет другим специалистам в будущем узнать, что происходило с вещью и какие меры уже предпринимались для её сохранения.

Особой осторожности требует и перенос старинных изделий. Например, рубашку нельзя поднимать за один край, если ткань ослаблена. Её необходимо поддерживать целиком, чтобы не создавать дополнительной нагрузки.

По словам Марии, такая кропотливая работа позволяет сохранить не только сами предметы, но и сведения о традиционных способах изготовления одежды, которые со временем могут исчезнуть.

Мария Куникевич-Морару

Мария Куникевич-Морару объяснила, как изучают состояние музейных тканей и укрепляют повреждённые участки.

«Нельзя просто взять и постирать старинную вещь»

Тему сохранения старинного текстиля продолжила музеограф и народная мастерица Стела Драгуцан.

Она рассказала, почему привычные способы чистки и ремонта одежды могут оказаться губительными для вещей, которым много лет.

Старинная рубашка или скатерть иногда выглядит вполне прочной, но это впечатление бывает обманчивым. За десятилетия волокна ткани постепенно разрушаются, даже если внешне повреждения почти незаметны.

— Прежде чем стирать вещь, нужно понять, что это за предмет и в каком состоянии находится ткань, потому что погружение старинного изделия в воду может привести к необратимым последствиям.

Стела привела пример, когда после машинной стирки от старой скатерти остались лишь отдельные куски ткани. До этого вещь казалась целой.

Иногда повреждения появляются даже от обычного встряхивания старого ковра, не говоря уже о воздействии воды и моющих средств.

При этом Стела объяснила, что современные вышитые рубашки, которые люди продолжают носить, требуют другого подхода.

В качестве примера она привела собственную свадебную рубашку, вышитую примерно в 2004 году. В ней Стела выходила замуж и венчалась. Благодаря бережному уходу рубашка сохранилась до сих пор.

— Свои вышитые рубашки стирала не в машине, а вручную с тёплой водой, предварительно проверяя, как ведут себя ткань и нити.

Однако даже при ручной стирке важно соблюдать осторожность. Вышитую одежду нельзя сильно выкручивать или растягивать. Намокшая ткань становится тяжелее, и её собственный вес может повредить отдельные участки, поэтому при полоскании и сушке изделие необходимо правильно поддерживать.

Стела рассказала, что иногда при ремонте вышивки приходится частично распускать повреждённый участок и выполнять его заново. Но такой подход допустим для её собственных современных рубашек, а не для старинных музейных предметов, где каждое вмешательство требует отдельного решения.

Мастерица также поделилась практической привычкой: она сохраняет небольшие кусочки ткани, из которой шьёт или вышивает одежду. Спустя годы они могут пригодиться для ремонта, ведь найти точно такой же материал бывает непросто, даже если в продаже есть ткань с прежним названием.

Со старинными изделиями ситуация гораздо сложнее. Иногда от древних тканей до наших дней доходят лишь небольшие фрагменты, которые затем изучают в лабораториях.

В отличие от камня или керамики, текстиль особенно чувствителен к воздействию времени и окружающей среды. Поэтому каждую сохранившуюся вещь необходимо беречь, даже если она выглядит простой и ничем не примечательной.

Главный совет Стелы тем, у кого дома сохранились старые вышитые рубашки, скатерти или другие тканые изделия, — не торопиться их стирать или самостоятельно ремонтировать. Лучше сначала узнать, из чего они изготовлены, оценить состояние и при необходимости обратиться к специалистам.

Ведь если старая ткань разрушится, вернуть её первоначальный вид уже невозможно.

Стела Драгуцан

Стела Драгуцан рассказала, почему чистка и ремонт старинного текстиля требуют особой осторожности.

Сохранить вещи и передать знания

Семинар не ограничился рассказами о традиционных ремёслах и способах сохранения старинных изделий. Во время встречи пополнилась и коллекция Музея истории и этнографии Бельц.

Вера Русу передала музею небольшую сумку, сшитую из традиционной тканой дорожки. Ещё одним пополнением стал старый тканый пояс.

Правда, сведения о том, кто его изготовил и для чего именно он использовался, не сохранились. Теперь музейным работникам предстоит подробнее изучить предмет, установить его особенности и определить, как лучше укрепить повреждённые участки ткани.

Этот пример ещё раз показал, почему важно сохранять не только старинные вещи, но и рассказы об их происхождении. Когда сведения об изготовителе, назначении и способе создания предмета утрачены, восстановить их бывает непросто.

В завершение семинара выступавшим и участникам вручили дипломы и сертификаты. Мастерицы также выразили готовность продолжить практические занятия с учащимися и другими посетителями.

Истории, прозвучавшие на встрече, показали, что сохранение традиций — это не только работа музеев. Оно во многом зависит от людей, которые продолжают плести, ткать, вышивать, изучать старинные вещи и делиться своими знаниями.

Ведь соломенную шляпу или тканый пояс можно сохранить на долгие годы, но если исчезнут люди, знающие, как их изготовить, вместе с ними может уйти и само ремесло.

Несколько фотографий с мероприятия

семинар в музее1

семинар в музее2

семинар в музее3семинар в музее4семинар в музее5семинар в музее6семинар в музее7

семинар в музее8

семинар в музее9

семинар в музее10

Елизавета Гуцул 

Фото и видео «СП»

Bалютный курс: 03 Ноя 2022
EUR : 19.0778 MDL-0,0938 ▼
USD : 19.2733 MDL-0,0227 ▼
RON : 3.8839 MDL-0,0181 ▼
RUB : 0.3132 MDL-0,0003 ▼
UAH : 0.5221 MDL-0,0004 ▼